在結(jié)束一個學(xué)期的課程之后,我們要學(xué)會總結(jié)這個學(xué)期的收獲。以下是小編精心準(zhǔn)備的大一上學(xué)期表演課總結(jié),大家可以參考以下內(nèi)容哦!
大一上學(xué)期表演學(xué)習(xí)總結(jié)【1】時光飛逝,轉(zhuǎn)瞬間10年的這一學(xué)期就結(jié)束了,這個學(xué)期對我來說很充實,除了在專業(yè)知識上學(xué)會了很多以外,更重要的是在方方面面上我也有了很多新的領(lǐng)悟,尤其在做人方面。
這學(xué)期開始,從最初的交流練習(xí),節(jié)奏練習(xí),模擬動物等一系列的解放天性訓(xùn)練,再到模擬人物練習(xí)和觀察人物練習(xí),我個人在學(xué)習(xí)中總結(jié)了以下幾方面的心得體會:
一,從拙劣的純語言表演轉(zhuǎn)變開始
在最初的練習(xí)中,我感覺自己的反應(yīng)能力和的適應(yīng)力還算不錯,但是多數(shù)都是靠言語來表達(dá)自己的想法,不會從具體的肢體動作上感受,以自己的想象力來進(jìn)行簡單的表演動作練習(xí)。在表演上最好看的,演員發(fā)揮最好的,往往都是即興創(chuàng)作出的,最自然最直觀的反映,所以在每次表演課上的小練習(xí)中,常常會注意以下幾點:不要刻意去規(guī)定自己和對方的行動;不要規(guī)定對方的言語(不是每個人的思維模式都是一樣的); 要給予對方強烈的刺激,這樣才可以得到相應(yīng)的回報(交流到位才有助于表演繼續(xù)下去)
。辉跇(gòu)思練習(xí)的時候不要把情節(jié)規(guī)定太滿。(這樣容易模式化,不利于演員的想象力的發(fā)揮,阻礙了演員們的即興創(chuàng)作的空間);要明確上場后的任務(wù),不要過多的語言,要用心和形體動作感受自身所塑角色場上的微妙變化;不要用表演來解釋規(guī)定場景,不要用稱謂來解釋彼此的人物關(guān)系。
宇宙萬物都是一種自然的機制,表演的觀念越強主觀意識越強越容易阻礙這種機制,學(xué)會思想減負(fù),化零,身心放開,機制自己會啟動,空就是滿。--這是表演筆記中老師對我說過的話,現(xiàn)在再看這句話我更能吃透其中的意思,因為通過這一學(xué)期的表演學(xué)習(xí),從實踐中我感受過這句話的實質(zhì)意義。
二,臺詞和形體的統(tǒng)一性
肢體語言不豐富是我表演上的一大阻礙,由于沒有協(xié)調(diào)的肢體語言從而使我的表演單一化,不準(zhǔn)確,不自然。我覺得一個好的演員不僅要把臺詞準(zhǔn)確的表達(dá)出來,更要和形體統(tǒng)一化,否則難以形象生動的體現(xiàn)臺詞的力度和目的性。
每個人每個階段思想不同領(lǐng)悟也不同,現(xiàn)在回頭看看我之前的表演筆記以及之前發(fā)現(xiàn)的問題,我又有了更深的體會,更進(jìn)一步的領(lǐng)悟。
從解放天性練習(xí)到模擬人物和觀察人物練習(xí)的訓(xùn)練,我從一個不知道如何工作的掛名組長變成一個懂得列計劃列規(guī)矩的負(fù)責(zé)的組長,其中得到的鍛煉是從任何書里或者教學(xué)上求不來的。
在表演練習(xí)中一些必要的無對象交流往往都要比有對象的雙人交流難得多,因為注意力不能停留到一個人身上,要達(dá)到注意力集中且不散,節(jié)奏分明卻不能亂,每個人都彼此要有交流,在觀察人物片段的前一階段我做過許無對象交流的練習(xí),當(dāng)時覺得是不好掌握但沒覺得有多難,雖然許多點都還是比較不細(xì)致比較粗糙但一切還是靠即興發(fā)揮自己的信念感又可以隨機應(yīng)變,所以一切都還算自然。
首先,我對所演人物角色感過度的重視,而不是放精力在表演上;其次,我沒有深入了解和挖掘所演角色的靈魂,所以在表演上曾一度找不到正確的狀態(tài);再次就是我所演人物的性格不鮮明,在舞臺上行動線索不明確以至于我說出的每句臺詞目的性不清晰。再加上節(jié)奏不鮮明,考慮得太少,使自己所塑造的人物角色沒有了性格和特色感,這曾讓我一度感到苦惱,但是每次回課后經(jīng)過老師的認(rèn)真耐心點評和調(diào)整我似乎又有了希望又找到了方向。
三,要隨時隨地的關(guān)注生活細(xì)節(jié)
大一第一學(xué)期結(jié)束后,我感覺除了有新學(xué)到的知識以及小小的進(jìn)步外,更多的還是要自我總結(jié)找到下一步自己需要進(jìn)步的方向和尋求的目標(biāo)。在假期我需要更多的深入生活,鍛煉臺詞來提高自己的專業(yè)水平,自己要堅持鍛煉,可以練習(xí)獨白,練習(xí)練習(xí)聲樂,不要浪費漫長的寒假。假期充電迎接新學(xué)期的新任務(wù)。 此外在老師的教導(dǎo)下,我最大的收獲就是自身的修養(yǎng)有明顯進(jìn)步,凡事忍讓三分退三分,雖然有時候還是會有小沖動,小脾氣但是我有信心會有完全改進(jìn)的一天。還有就是做事的態(tài)度及紀(jì)律性,無規(guī)矩不成方圓。我覺得我為人處事方面改變了好多,從原來的急躁變得會心平氣和,從不聽別人講話,到聽取他人的信息與自己意見相結(jié)合,這些都有助于平時的工作和學(xué)習(xí)。
我相信下個學(xué)期我會有更好的表現(xiàn),同時我也做好了迎接更難考驗和挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備。
大一下半學(xué)期期末表演總結(jié)【2】大一就那么結(jié)束了,這一學(xué)年我學(xué)到了很多,我覺得表演的并不是你最后匯報的小品有多么精彩來決定的,我們最后的匯報就是一場即興表演,把我們的訓(xùn)練內(nèi)容呈現(xiàn)出來,沒有構(gòu)思,沒有編排,有的是鮮活的創(chuàng)造?赐赀@場表演的領(lǐng)導(dǎo)都一致感到我們這種演出形式的別開生面,讓人耳目一新,確實,大多數(shù)的班級都是以小品或者片段作為最后的匯報演出,但是我們整個演出卻是肢體訓(xùn)練加即興表演,我覺得我們展現(xiàn)出來的是完全真實的自己,以后無論我們學(xué)到哪一個階段,這種形式應(yīng)該還會繼續(xù)延續(xù),這也是對我們的一種考驗。
我覺得這個學(xué)期我們的訓(xùn)練強度大大增強,我也深深體會到其實我們的體力都還沒有訓(xùn)練出來,要知道在舞臺上,在燈光的烘烤下演出2個多小時,并且連續(xù)演出好幾天,如果沒有足夠的體力是不可能完成演出的,所以在表演課上給我們做的大量的肢體訓(xùn)練,其中以練腿為主要訓(xùn)練內(nèi)容,這也是我們這個學(xué)期每天的必修課,記得是從日本工作坊以后,我們看見了國外優(yōu)秀的演出團體對腿部訓(xùn)練的重視,而確實中國的大部分演員的腿部控制都不行,記得剛開始做腿部訓(xùn)練的時候,我剛蹲一會兒腿就開始抖個不停了,腿上一點兒勁兒都沒有,為此,金老師也特意為我們制定了一系列針對腿部訓(xùn)練的動作,整套動作都需要我們半蹲著完成,還要求很慢地做,我覺得這是鍛煉我們的心是不是能靜得下來,而接下來的半蹲著快走我覺得是很有難度的,既要做到控制上半身不能搖晃,不該用力的地方要把力量泄掉,還要控制腳后跟不能和地板發(fā)出聲音,兩腿距離要盡可能的加大,碰觸自己的極限,做到前面的這些就要在此基礎(chǔ)上加快腳步,但是絕不能跑,不能跳躍,這些要求我永遠(yuǎn)都會顧此失彼,如果加大腳步的話腳底就會發(fā)出聲音,或者上半身就會晃動,但是整個過程中,我覺得我的意念是決不能松懈的,每次加速都是咬牙堅持下來的,即使恢復(fù)到走路時也絕對不能放松自己的身體和意志,因為只有身體隨時準(zhǔn)備著,下次啟動時才不會那么吃力,所以在做走圓場訓(xùn)練時,我覺得訓(xùn)練的不只是腿部力量,體力,更多的是增強自己的意志,就像碰觸自己身體的極限時一樣,當(dāng)每次做練習(xí)時我覺得更多的是在碰觸自己意志的極限,看看自己是不是堅持的時間更長了,并且也沒那么喘了,慢慢的,我真的覺得自己可以堅持更長時間,也沒有那么累了,不斷的訓(xùn)練使我的體力比以前好了很多,但我知道要想成為演員這還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。
這個學(xué)期多了一項訓(xùn)練項目就是滾地,我覺得這個練習(xí)非常好,訓(xùn)練我們的靈活性,控制力,在舞臺上我們會常常使用一些不必要的力量,滾地是全身性的運動,在以不通的姿勢滾地時。往往會用到不同的肌肉群,而我們這個練習(xí)的目的就在于當(dāng)滾地時如何將不用的肌肉群放松,我的身體是比較容易僵硬的,而且肌肉素質(zhì)也不好,所以滾地時往往會習(xí)慣借力,用手支撐或者一用力,腿部肌肉也會跟著緊張,這些多余的力量以后在舞臺上看都會顯得很多余,所以練習(xí)滾地時就要克服這種情況,讓整個身體在滾的時候看上去很流暢,而其實內(nèi)部是需要控制的,演員的身體應(yīng)該是可以欣賞的,用力的地方用力,放松的地方放松,我們也做過局部肌肉的緊張和放松,當(dāng)一個很細(xì)小的局部肌肉緊張時,其他地方是應(yīng)該放松的,而我有時雖然有這方面的意識,將不該用的力量泄掉,但是始終不能一下達(dá)到。此外我覺得我還不能用適度的力量去控制我的身體,力量用少了顯得過于松懈,力量用多了又會感覺身體過于僵硬,所以要把握這其中的度很重要。
我們在表演課上練習(xí)發(fā)聲目的是為了把發(fā)聲和表演結(jié)合起來,上半學(xué)期我們在不同的姿態(tài)下尋找了很多發(fā)聲位置,發(fā)現(xiàn)人在不同的姿態(tài)下使用的發(fā)聲的肌肉是不同的,所以不斷嘗試,尋找自己覺得最通透的聲音,而下半學(xué)期,我們延續(xù)了這個練習(xí),并且發(fā)現(xiàn)身體在失控與控制的之間時是最容易發(fā)聲的,此外,我們還嘗試了運動中的發(fā)聲,也發(fā)現(xiàn)了其實身體處在一個積極的狀態(tài)下,發(fā)聲會更通暢。最后的匯報我們上了東排,面對在臺上說話,我們的很多缺陷就暴露出來了,第一,由于我們平時不注意,經(jīng)常是自然發(fā)聲,到了舞臺上就會沒有意識把聲音放出來,聲音打不開,在舞臺上,即使是小聲說話也要讓觀眾聽得很清楚,所以要建立起在舞臺上把聲音放出來的習(xí)慣。第二,就是我們一大聲說話就會吊起來,感覺會很假很不自然,在舞臺上要習(xí)慣把聲音沉下來。第三,容易刮嗓子,發(fā)聲位置不對,這種聲音不僅會觀眾感覺很累,而且演員最后嗓子也會受不了,要懂得用皮膚發(fā)聲,這樣既不會累而且又會感覺很通暢。不過我覺得最關(guān)鍵的還是要適應(yīng)舞臺,因為舞臺也有大有小,我們要學(xué)會根據(jù)舞臺的大小來控制自己的音量,聲音通透語言清晰而自己又感覺很省力,這是一項舞臺上很重要的技巧,如果觀眾聽不清你再說什么,演得再好也沒用,所以接下來就是要不斷地去適應(yīng)舞臺,并且平時說話就要注意把聲音放出來,養(yǎng)成良好的習(xí)慣。
即興表演能全方位的打開演員的想象力,這是一個可以是演員發(fā)揮自我,打開心靈的時刻,即興表演創(chuàng)作是演員技能中至關(guān)重要的部分,處在演員訓(xùn)練的核心位置,這個學(xué)期我們就做了大量的即興表演的訓(xùn)練,單人的基本上分成行動拓展練習(xí),語言拓展練習(xí),這就需要演員的轉(zhuǎn)化能力,跟著自己的感覺走,不要多想,而我一直覺得自己是一個偏向理性的人,當(dāng)我在場上直覺啟動不了,或者接受不到對方的信息時,我會不知道應(yīng)該做什么,這時候我就容易去想,會啟動我的理性,這就造成我在場上會出現(xiàn)理性的表演,我覺得我有時候會想得比較多,有時候想的和做的是完全不一樣的,有時候想得好,但是卻做不出來,即興表演不能怕做錯,每次做練習(xí)都是一次經(jīng)驗的獲得,成功有成功的獲得,失敗也有失敗的獲得,而光想不做是不會有獲得的。在做即興練習(xí)的時候經(jīng)常會提到轉(zhuǎn)化,我在做語言語音的轉(zhuǎn)化時感覺會比較直覺,但是當(dāng)我做雙人交流練習(xí)的時候,我就不太會轉(zhuǎn)化,我很投入情境的時候我就會忽略轉(zhuǎn)化,當(dāng)我想著去轉(zhuǎn)化時我又會覺得自己不是很投入,在場上想得會比較多,而且我覺得有時候轉(zhuǎn)化得有點不自然,有點刻意,我覺得即興練習(xí)還是要多做,越做越大但,要開自己的身體,打開自己的直覺。
演員必須要觀察生活,而上個學(xué)期我們大多數(shù)是去觀察別人,然后模仿別人的外部體態(tài),習(xí)慣動作,聲音以及語音語調(diào)等,而我們沒有對所模仿的人物做一個深層的刨析,單純的模仿只能是模仿一種表象。演員要隨時觀察和體驗生活,這個學(xué)期我們在課堂上經(jīng)常會有一些討論課,比如當(dāng)兩個人鬧矛盾是會怎么樣?老師和賣串的人有什么區(qū)別?父母的臥室與外公外婆的臥室有什么區(qū)別?雖然討論的東西看上去很簡單,但是我們討論出的東西卻非常細(xì)膩,這些都是源于我們平時對生活細(xì)致入微的觀察,不僅如此,我們還要注意體會我們平時在生活中產(chǎn)生的一些情感,情緒記憶是表演中很重要的一部分,一直以來我都覺得自己生活很單調(diào),情感經(jīng)歷也很匱乏,可借鑒的也很少,其實是我沒有認(rèn)真地去體會自己,作為演員,抓到一件細(xì)小的事情就應(yīng)該反反復(fù)復(fù)去體會剛才所發(fā)生的心理變化,體會剛才自己的行為,體會自己的情感情緒,而我以前都不會去那么做,所以心里積累的情緒記憶不。,在這個暑假,我要注意對這方面的觀察與積累,增加自己的情緒記憶,還要懂得換位思考,我們確實都太自我,不懂得從別人的角度去考慮,不會去關(guān)心別人的想法,永遠(yuǎn)只是考慮自己,演員是要演各種各樣的人物的,除了體會自己以外,還應(yīng)該多體會和了解別人的想法,這樣才能更好地去塑造更多不同性格的角色,否則演來演去只能演自己,演員也就失去了他的價值。
這個暑假讓自己的心沉下來,多多積累,增加自己的文化素養(yǎng),寶貴的2個月,我應(yīng)該制定一個計劃好好利用,并付諸于行動。
大一上學(xué)期表演課總結(jié)【3】時光荏苒,大一上學(xué)期的專業(yè)課程就要在下周結(jié)束了。
這一學(xué)期以來,表演課的主要教學(xué)課題分兩種:無實物表演練習(xí)和動物模擬練習(xí)。其目的主要是訓(xùn)練我們的舞臺信念感以及進(jìn)一步的解放天性。
當(dāng)然,作為一名正在學(xué)習(xí)表演的學(xué)生,作為一名準(zhǔn)演員,需要具備四個表演素質(zhì):理解力,感受力,想象力,表現(xiàn)力。然而我們大學(xué)這四年的表演課學(xué)習(xí),也是要以圍繞這四個目標(biāo)而進(jìn)行的,只有具備了這四樣素質(zhì),才可以說具有成為一名演員的潛質(zhì)。
其實說真的,表演真的沒什么好學(xué)的,老師不能去教你一些表演技巧,教你在人物悲傷時應(yīng)該去做什么表情,教你在人物喜悅時應(yīng)該去做什么動作等等,這些都是不專業(yè)也是不正確的,背離了斯坦尼體系的“體驗”論。我們從千萬藝考生中被選撥出來進(jìn)入了表演系本科學(xué)習(xí),正如彭院長所言,我們是正規(guī)軍,正規(guī)軍應(yīng)當(dāng)是專業(yè)的,而非那些業(yè)余的雜七雜八表演培訓(xùn)班,然而真正的表演是要求演員走心的,一切都要以心靈的體驗為基準(zhǔn),以肌肉在舞臺上的適應(yīng)熟練度為載體,做到心身合一,言為心聲,以心為鑰匙,方可打開表演藝術(shù)的大門。
俗話說“師傅領(lǐng)進(jìn)門,修行在個人”表演這一行,我覺得其實大部分是需要自己悟的,老師只是給學(xué)生們一個正確的引導(dǎo),學(xué)生在學(xué)習(xí)表演過程中,就猶如一棵茁壯成長的小樹,老師就猶如修剪樹的人,小樹在伸展著它的枝葉,向四周生長,總有長歪的時候,這時候就需要老師手持“利斧”來修剪,把一些沒用的枝枝杈杈全部剪掉,小樹方可長的高達(dá),長的筆直,至于長的有多高多大,能否成為參天大樹,這還要看小樹自己,看小樹自己的根是否扎的遠(yuǎn),扎的深,看小樹自己能否時刻都能給自己找到充足的養(yǎng)分來充實自己,當(dāng)然伸展根基尋找養(yǎng)分的時候會遇到各種艱難險阻,那就要看小樹自己有沒有吃苦耐勞的本事,有沒有堅定的立場,所以作為小樹的我們,一定不要怕枝杈長歪,學(xué)表演切忌畏首畏尾,踽踽獨行,也同時切忌人云亦云,永遠(yuǎn)要有屬于自己的東西,只有當(dāng)自己的糟粕被老師剪掉,自己的精華留下來的時候,才是真正的扎根在自己身上的本領(lǐng)。
下面我來說說這學(xué)期兩大內(nèi)容。
先說說無實物表演練習(xí)。
無實物的表演訓(xùn)練是最能訓(xùn)練我們的舞臺信念感的,因為在舞臺上,要做到眼前無實物,心中有實物真的不容易,在考入大學(xué)之前,我也做過一些無實物練習(xí),如:劃火柴,吃泡面等等,但是那時候并不知道什么三感兩性,完全是憑著興趣去做,很多地方都是錯誤的,比如拿東西手應(yīng)該把持的力度,摸到東西的觸感等等。進(jìn)入大學(xué)后,知道了做無實物表演練習(xí)應(yīng)該秉著三感兩性這一準(zhǔn)則去做,自然就合理的不少。
在此還要重申一下三感兩性的內(nèi)容。
“三感”指動作的質(zhì)感、量感和分寸感。質(zhì)感指動作應(yīng)根據(jù)物體的質(zhì)地不同而產(chǎn)生出不一樣的感覺和效果。表演者要把握舞臺對象(物體)的質(zhì)。由于質(zhì)地不同,重量也不同,表演者所使用的力量也有差異,也就是動作還應(yīng)有量感。此外,動作還做得要有分寸才可能真實,它也指“無實物的物體”的大小。要在生活中多觀察、多感受、多試驗,才可能把握這種分寸感。
“兩性”指完成形體動作的邏輯性和順序性。任何事物都有其邏輯性和順序性,前后動作有必然的聯(lián)系,也有一定的先后順序,不能打亂。要使表演真實可信、有條理,必須要遵循“三感兩性”原則。在無實物練習(xí)中,“三感兩性”是衡量完成動作好壞的基本標(biāo)準(zhǔn)。
三感兩性可以說是這學(xué)期學(xué)到的含金量最高的表演理論,這讓我如獲至寶,在以后的表演生涯中,涉及無實物練習(xí)的表演肯定不少,在以后的表演訓(xùn)練中我會秉著這一原則去完成我的表演練習(xí),三感兩性簡明扼要,內(nèi)容深刻而易懂,當(dāng)然這也需要我們多練,自己去悟,不斷的改正。
我覺得在無實物訓(xùn)練過程中需要幾個問題:
1 切忌過火的表演 夸張 放大的表演 失去了質(zhì)感,量感以及分寸感,完全是一種做作的表演,應(yīng)該完全摒棄。
2 應(yīng)該做到手中無物 心中有物,腦中所想物體的質(zhì)與量,以及手上的分寸要拿捏好。
3 表演時應(yīng)集中注意力,想想平日生活里 是不是按照這樣去做的 要做到絕對的真實。
4 按照邏輯性和順序性來做練習(xí) 有先有后,井井有條,不可想到什么來什么。
我們在觀看表演時,總是會情不自禁的為那些表演投入的表演者鼓掌,他們表演的好是一方面,最重要的是他們在舞臺上的狀態(tài)把握的很好,讓人看著很來勁,很過癮,有的時候盡管他們表演的不是那么惟妙惟肖,但是他們把那種感覺演出來了,他們夠投入,很有狀態(tài),觀眾也很容易被他們帶動進(jìn)去,他們表演時足夠相信眼前所發(fā)生的,真實的生活在了舞臺上,有足夠的興趣去完成眼前的事,這就達(dá)到了表演的真實,在舞臺上,往往一瞬間的真實都能使這出戲令人拍手叫絕,由此可見,在舞臺上擁有一顆專注的,不被外界打擾的心是尤其重要的。
然而我認(rèn)為無實物練習(xí)光有狀態(tài)也是肯定不行的,也一定要多加練習(xí),無實物的訓(xùn)練,有時也是枯燥的這個不可否認(rèn),我們練一遍,有時還在興致勃勃的去做,練10遍,可能就沒那么有激情了,練20遍,可能就不想去做了,這時候只有一遍一遍的去熟悉動作,去使肌肉有“舞臺記憶”這時的無實物才可以說是練到家了。
無實物練習(xí)雖要經(jīng)過多次,但在肢體已經(jīng)完全適應(yīng)應(yīng)該進(jìn)行的動作后,表演者的心靈卻不能習(xí)慣每一個動作,所以自己要保持一顆新鮮感的心,這樣才能有興趣讓自己做下去,否則自己會感到非常乏味非常無聊,表演者自己在臺上做的都很無聊,那么臺下的觀眾看的怎么會起勁兒呢。
這個就好比彈吉他,原來我學(xué)吉他的時候很是苦惱,特別是換和弦的時候,手總是笨笨的,以至于彈起曲子來總是慢半拍,我問我老師,我老師說這就是練得不夠啊,他原來學(xué)吉他的時候每天把自己關(guān)在臥室,也不開燈,每天抱著吉他長達(dá)十多個小時,他說那段時間他換上了肌腱炎,每天拿醋泡手,但是經(jīng)過長時間的鍛煉,他的手部肌肉已經(jīng)適應(yīng)了琴弦,所以腦子不用控制他的手也可以下意識的去完成動作了。
我想,無實物不也正是如此嗎,肌肉會有一個記憶過程,就拿刷牙洗臉來說吧,我們每天都在重復(fù)的刷牙,洗臉,但是我們從來沒有在意過在進(jìn)行刷牙洗臉中,手該放在什么位置,嘴應(yīng)該是什么形狀,很多細(xì)節(jié)在我們上臺時都會被忽略掉,但是大體的動作,步驟我們還是知道的,我們知道先拿牙刷,擠牙膏,然后接水,漱口,刷牙,等等。但是如果我們做的練習(xí)是平日里沒有接觸過的呢,比如做什么吃的,或者修什么東西,這就需要我們?nèi)W(xué)習(xí),用心去做這些事情,并且經(jīng)過多次的反復(fù)的練習(xí),我想才能真正的達(dá)到無實物所要鍛煉我們的目的。
再來說說動物模擬練習(xí)。
動物模擬這一環(huán)節(jié)是在表演課學(xué)習(xí)中比較輕松的環(huán)節(jié)了(雖然會經(jīng)歷一些皮肉之苦,例如我的膝蓋已經(jīng)持續(xù)腫了兩周了,護(hù)膝也很無力),但是那種在舞臺上酣暢淋漓的快感是很舒服的,在這一環(huán)節(jié)的訓(xùn)練過程中,需要我們發(fā)揮天馬行空的想象,很自由,沒有那么多的條條框框來束縛我們,所以表演起來自然有了很大部分的自由發(fā)展空間,不管我們所進(jìn)行的什么表演訓(xùn)練,無實物也好,觀察人物也好,話劇排練也好,所表演的都是人,是人,就要塑造角色,但是我們塑造角色的同時,總是會帶有自己的影子,但是動物模擬這一環(huán)節(jié)不一樣,一上來就是動物,根本不是人,我們就可以盡情的不帶有自身特點去塑造動物,哪怕我們?nèi)祟惖挠白硬恍⌒谋粨诫s進(jìn)去,也可以是動物擬人化,錦上添花。
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