《偷拐搶騙》是一部由英國和美國共同聯(lián)合制作的喜劇犯罪電影,影片主要由布拉德·皮特和本尼西奧·德爾·托羅等出演,小編整理了一些關(guān)于這部電影的觀后感,一起欣賞吧!
01
說實(shí)話,這是我第二次看這部電影了。第一次完全看不下去,對(duì)這種我也弄不懂是美式還是英式的黑色幽默相當(dāng)不感興趣。坦白講,第二次也沒好到哪里去,只是大概有了理解,哦……原來是這樣,嗯……我打算,等我長(zhǎng)大再來看一遍,看看會(huì)不會(huì)有什么不一樣的收獲。
我私下認(rèn)為,整部電影在導(dǎo)演和剪輯的操控下,可以總結(jié)為,命運(yùn)弄人吶。該誰誰,就誰誰。不過我這種智商真的不高的,看的時(shí)候,特別是臉盲的時(shí)候,得需要暫停一下,返回看看,才能慢慢想明白理清楚。導(dǎo)演也確實(shí)厲害,能把情節(jié)安排的那么緊湊。還有,我想說,是誰剪的,好幾個(gè)鏡頭反轉(zhuǎn)的我直接一臉蒙,看完后上網(wǎng)搜了一下,發(fā)現(xiàn)有“偷拐搶騙看不懂”和“鏡頭太亂”的同感人。瞬間舒服了。幸好不是我一個(gè)人笨。
我印象中比較深得幾個(gè)鏡頭。
刀疤老布一槍打死四指的時(shí)候,旁邊三個(gè)人說,你把唯一知道密碼的人打死了。這這這,我……忍不住笑了。
小狗??竟然能吞下一只小豬??玩具,厲害??。
老布被綁架,湯姆扔牛奶,那一連串的銜接和鏡頭間的切換簡(jiǎn)直太棒了!這就是命運(yùn)的威力。
千萬別相信吉普賽人。但我感覺,他們是影片中敢于反抗,敢于主宰自己命運(yùn)的人。豬老大被殺時(shí),老土,米奇,湯姆,三個(gè)人站位,米奇雖然一臉血,但很帥很酷很鎮(zhèn)定,老土和湯姆……演技到位,剪輯單位,暫定到位。這里從槍聲響到劇情返回重新回到這個(gè)畫面剪的也是相當(dāng)漂亮。
不要小看小人物,大人物有大人物的厲害之處,小人物有小人物的能力所在。我們中國有俗話講“千里之堤潰于蟻穴”“三個(gè)臭皮匠,頂過諸葛亮”都是很有代表性描寫小人物的諺語,能流傳下來的,都是真理吶。片中兩個(gè)黑人(恕我記不清名字),搶賭場(chǎng)失敗,準(zhǔn)備接受命運(yùn)悲慘的安排,泰勒(這個(gè)我知道名字!他真的很胖!很黑!詳情請(qǐng)參考他出車門,車門的縫隙完全被他堵住的鏡頭。)從外面很輕松的推門進(jìn)來,兩個(gè)黑人連忙爬起來跑了。還是泰勒發(fā)現(xiàn)了四指,又很輕松的把他抓住。你看,小人物也很厲害。
聽說寧浩導(dǎo)演的《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》都是致敬這個(gè)片子的,那我覺得寧導(dǎo)演拍的很一般嘛,因?yàn)槲覜]有暫停和回放,也不臉盲,輕松的看懂了。嗯……我這是要挑戰(zhàn)自己,鍛煉腦子嗎……
聽說本片導(dǎo)演還有一部《兩桿大煙槍》更好看,明天拜訪一下。
02
這部電影看完非常的開心,導(dǎo)演擁有非常出色的能力,真正的知道如何讓拍出讓觀眾輕松愉悅的喜劇。本電影用輕松詼諧的外號(hào)就能代表鮮明的人物形象。簡(jiǎn)單的一個(gè)出場(chǎng)片段,就能輕松帶給觀眾人物性格。用平行卻交織的故事線,激化矛盾發(fā)展情節(jié)。用觀眾喜愛的黑色幽默的方式,引發(fā)喜劇的結(jié)局。細(xì)節(jié)處理也是非常到位:會(huì)躲子彈的托尼死于阿維表哥看似隨意的幾發(fā)子彈;四指弗蘭克最后手臂也被切下來。。。很多報(bào)應(yīng)式的細(xì)節(jié),正如榔頭托普的臺(tái)詞一樣,你知道什么是報(bào)應(yīng)(nemesis)嗎?
看完電影停下來思考,為什么我作為觀眾看完電影會(huì)很開心。我是不是沉溺于結(jié)局意外的驚喜呢?也許,但是按下暫停鍵,也許我能預(yù)料到結(jié)局;我是不是渴望看到接下來的劇情,知道無尿點(diǎn),情節(jié)緊湊,敘事交織?也許,但即使我看了多遍,情節(jié)了熟于心,還是會(huì)捧腹大笑;我是不是非常喜歡劇中的語言呢?三個(gè)黑人賊持假槍被托尼喝退的那幾句臺(tái)詞,真的是非常幽默搞笑。但我覺的我觀看這部電影的開心還有更高的一層。那就是電影中釋放的輕松感。這種輕松不同于跳戲,而是源自我自己自身的那種輕松:我在觀看這部電影的時(shí)間,也告誡了自己,這段時(shí)間屬于輕松,沒有壓力,享受生活。光怪陸離的人物,離奇的故事,幽默的語言,讓我沉浸在自己的這種心態(tài)里。主人公的命運(yùn)也賦予了這種輕松。總之,這部電影非常適合我的輕松生活的心態(tài),打五星不能再多。
03
2009年12月25日《大偵探福爾摩斯》在北美上映,首日票房高達(dá)2490萬美元,超過了之前《阿凡達(dá)》的首日票房。最終其全球票房達(dá)到4.6億美元。這部電影不但引發(fā)了新一輪票房神話,更把一個(gè)幾近銷聲匿跡的人再次推向輝煌,這就是英國導(dǎo)演蓋·里奇。此前蓋·里奇一直是小成本和獨(dú)立制片的代表,他曾作為英國電影的希望受到人們追捧,他的獨(dú)特風(fēng)格一度為很多人爭(zhēng)相模仿,《偷拐搶騙》作為他早年執(zhí)導(dǎo)的第二部作品,頗能說明其前期作品的風(fēng)格和傾向。
1968年出生的蓋·里奇以拍攝商業(yè)廣告和錄像帶起家,他執(zhí)導(dǎo)的第一部長(zhǎng)片《兩桿大煙槍》廣受贊譽(yù),以160萬英鎊的成本拿到了英國史上票房第三名。蓋·里奇逐漸發(fā)現(xiàn)了自己拍攝影片得心應(yīng)手的方式,那就是“織毛衣”,他能輕而易舉地駕馭眾多人物線索,并總是能在錯(cuò)綜復(fù)雜的人物和事件中找到那些情節(jié)的“交織點(diǎn)”,從而編織出令人拍案叫絕的情節(jié)結(jié)構(gòu)。《兩桿大煙槍》奠定了蓋·里奇的前期導(dǎo)演風(fēng)格,并在《偷拐搶騙》中更進(jìn)一步地體現(xiàn)出來。這種風(fēng)格就是在影片中對(duì)黑色喜劇類型的發(fā)展,以及無處不在的后現(xiàn)代主義色彩。
電影中的黑色喜劇類型來源于文學(xué)中的黑色幽默,其特點(diǎn)是外在表現(xiàn)形式雖然荒誕不經(jīng),但內(nèi)在的苦悶卻異常沉重,往往使用喜劇的方式呈現(xiàn)死亡、殺戮等事件,表現(xiàn)出人內(nèi)心的痛苦。黑色喜劇借鑒了黑色幽默的某些概念和表現(xiàn)方式,試圖用影像的方式來敘述一個(gè)喜劇故事,但暗含的是對(duì)某些問題的關(guān)注和諷刺。1990年代黑色喜劇進(jìn)一步向平民化方向發(fā)展,代表作是1999年的《一條叫旺達(dá)的魚》,這部影片把黑色喜劇和黑幫片類型進(jìn)行了某種程度的雜糅,并帶有濃郁的英式幽默的風(fēng)味。1990年代到2000年以后,黑色喜劇在歐洲以蓋·里奇為代表,在美國則以昆汀·塔倫蒂諾和科恩兄弟為代表,他們的電影作品都體現(xiàn)出由現(xiàn)代主義向后現(xiàn)代過渡的特征。
在《偷拐搶騙》中,蓋·里奇用極富沖擊力的視聽語言,為黑色喜劇做了一次大膽的突破和發(fā)展。影片大體上可以分為兩條線索,一條是“鉆石爭(zhēng)奪戰(zhàn)”,另一條是“尋找拳手”,看似毫無關(guān)系的兩條線索被導(dǎo)演天衣無縫地縫合在一起。從整個(gè)故事的題材來看,它無疑是一部黑幫題材影片,涉及了很多社會(huì)陰暗面,也有殘忍的殺戮場(chǎng)景,但在導(dǎo)演手中,原本暴力血腥的場(chǎng)景被處理得十分滑稽可笑,無形中削弱了場(chǎng)面的殘暴程度。比如拳場(chǎng)的經(jīng)營人布瑞克,他一出場(chǎng)就殘忍殺害了兩個(gè)無辜的人,事后他將尸首用來喂豬。而后他找到阿索時(shí),面對(duì)不知如何處理尸體的他們,布瑞克對(duì)用尸體喂豬之類的見解大發(fā)議論,說得頭頭是道,觀眾在感受到布瑞克殘忍的同時(shí),更對(duì)他的一本正經(jīng)感到好笑。在這里,導(dǎo)演用一種反諷的態(tài)度展示血腥和暴力,達(dá)到了很好的喜劇效果。相似的例子還出現(xiàn)在弗蘭克被打死的段落。只是因?yàn)轷U里斯的名字被弗蘭克不小心透露,弗蘭克就被殘忍地打死,而死后還被截肢。同樣,托尼打死鮑里斯的過程也是殘暴和滑稽融為一體,在鮑里斯不在畫內(nèi)的情況下,托尼不停地向一直不肯死去的鮑里斯開槍。一邊是不停中槍的血腥,而另一邊又有一種“總是不肯死去”的滑稽感。托尼的死也一樣無厘頭,本是躲子彈高手的他,竟死于誤殺。將黑幫故事滑稽化和游戲化,是本片黑色喜劇風(fēng)格的主要來源,而多條線索的敘事、豐富的影像風(fēng)格又造就了該片另一突出特點(diǎn),即后現(xiàn)代主義的審美傾向。
1960年代以后,西方社會(huì)經(jīng)歷空前的文化危機(jī)和精神動(dòng)蕩,在文學(xué)、哲學(xué)等領(lǐng)域,后現(xiàn)代主義思潮逐漸浮現(xiàn)。后現(xiàn)代主義在藝術(shù)領(lǐng)域,表現(xiàn)為一種對(duì)現(xiàn)代表達(dá)方式、思維和價(jià)值觀的全方位顛覆,其特點(diǎn)在于對(duì)事物既定模式進(jìn)行解構(gòu)、消解事物存在的意義,強(qiáng)調(diào)無意義、碎片化和游戲化。當(dāng)后現(xiàn)代主義與消費(fèi)主義和商品大潮合流,藝術(shù)的流行性、可消費(fèi)性、低成本、批量生產(chǎn)等等就成為必然。1990年代,后現(xiàn)代主義風(fēng)格在電影領(lǐng)域漸成流行,特別是在美國,出現(xiàn)了諸如科恩兄弟、昆汀·塔倫蒂諾等為代表的電影人,他們?cè)陔娪爸胁捎梅粗S式的、結(jié)構(gòu)新奇的敘事方式,引來電影界的廣泛關(guān)注。而在英國,最突出的代表就是蓋·里奇前期的兩部影片,與《兩桿大煙槍》相比,《偷拐搶騙》影像上的變化更為繁復(fù),敘事更為片段化和游戲化,進(jìn)一步顛覆了固有的黑幫類型片模式。
影片運(yùn)用了大量的定格、升格鏡頭,分割畫面和快速剪輯來打破人們固有的觀影節(jié)奏,造成了目不暇接的效果。如影片開場(chǎng)時(shí),在介紹布瑞克如何殘暴的片段,隨著畫面定格,土耳其的畫外音響起,介紹著布瑞克的為人。而他殺人的畫面也不斷中斷定格,為土耳其的畫外音做了最好的注解。道格和艾維通電話的一場(chǎng)戲,不但用分割畫面在兩個(gè)畫面內(nèi)同時(shí)交代通話的雙方,還在艾維說到“我來倫敦”之后,只用了五個(gè)快速切換的鏡頭,就交代了艾維來倫敦的過程,出租車門關(guān)、艾維在廁所吃藥、飛機(jī)飛過、簽證蓋章和出租車燈滅,下一個(gè)鏡頭艾維已經(jīng)在道格的辦公室了,這五個(gè)一閃而過的鏡頭主要不承擔(dān)敘事上的意義,但卻造成強(qiáng)烈的視覺風(fēng)格,表現(xiàn)了導(dǎo)演對(duì)于影像的控制能力。
本片事件眾多,人物繁雜,但導(dǎo)演好像并不在乎這樣的復(fù)雜性,反而試圖用更加復(fù)雜的敘事來加快影片的節(jié)奏。影片始終在講一個(gè)正常時(shí)序的故事,但卻總是停下來,不遺余力地插入一些非時(shí)序的段落,從而不斷突破影片在時(shí)間空間上的限制。比如,土耳其和湯米第一次出場(chǎng)的片段,土耳其問湯米他怎么會(huì)有槍,湯米說,是鮑里斯給的,于是畫面立刻到了“較早前”鮑里斯給槍的場(chǎng)景,隨著土耳其畫外音的介紹,又引出了對(duì)于布瑞克的介紹。而當(dāng)布瑞克用尸體喂豬時(shí),我們看見土耳其和湯米分明就在現(xiàn)場(chǎng),時(shí)間很自然又回到“當(dāng)下”。又如,對(duì)弗蘭克嗜賭如命這一細(xì)節(jié)的交代,很有些天馬行空的想象力,當(dāng)鮑里斯得知弗蘭克喜歡賭博時(shí),畫面好像為這一細(xì)節(jié)作注解一樣,立刻出現(xiàn)快速剪輯的弗蘭克賭博時(shí)的靜態(tài)畫面。而鮑里斯告訴弗蘭克有賭場(chǎng)時(shí),弗蘭克眼中立即浮現(xiàn)出自己賭博的畫面,和前面的表現(xiàn)方式如出一轍,它不僅強(qiáng)化了敘事的靈活性,還形成了奇妙的對(duì)位,使得“弗蘭克嗜賭”這件事變成影片一個(gè)重要的情節(jié)點(diǎn),成為劇情發(fā)展的關(guān)鍵。本片最讓人津津樂道的是那一場(chǎng)車禍戲的安排,正是這場(chǎng)戲?qū)⒈酒膬纱缶索連接了起來,構(gòu)成了蓋·里奇所編織“毛衣”上的結(jié)點(diǎn)。這場(chǎng)戲開始時(shí)只是三條幾乎不相干的線索在各自發(fā)展,我們首先看見土耳其和湯米、托尼和艾維帶著后備箱里的鮑里斯、跟蹤艾維的阿索一行,各自開著車。然而就在阿索等人慌亂中撞到一個(gè)人時(shí),情勢(shì)急轉(zhuǎn)之下。阿索等人的車撞到一個(gè)頭上套有紙袋的人,發(fā)生了車禍。但艾維的車在正常行駛,再轉(zhuǎn)到土耳其的車,湯米在大談牛奶的消化理論,隨手拿了一盒牛奶就向車窗外扔去。根據(jù)聲音,我們知道,這盒奶造成了后面的車禍。但這兩次車禍看似還沒有什么關(guān)系,然后我們發(fā)現(xiàn),一盒奶砸到了艾維的車上,然后車撞向了路邊的柱子,后備箱里的鮑里斯頭上戴著紙袋出來了,站在馬路中間,被后面跟上的車撞上。蓋·里奇有意打亂了事情發(fā)展的正常時(shí)序,讓事件的結(jié)果先行呈現(xiàn),緊接著出現(xiàn)最初的原因,而將連接三者之間的經(jīng)過放在最后,造成了令人驚異的效果。此種打亂時(shí)序的敘事方式,意在顛覆常規(guī)敘事的合理性,消解時(shí)間和空間的唯一性,我們?cè)凇兜退仔≌f》、《21克》和《記憶碎片》中都能見到類似的敘事方式。而本片中的橋段設(shè)置更具游戲化的意義,它不在于揭示什么表現(xiàn)什么,只是作為劇情產(chǎn)生聯(lián)系的一個(gè)紐帶。從這個(gè)意義上說,本片在后現(xiàn)代風(fēng)格上似乎走得更遠(yuǎn),其中的游戲感和商業(yè)性也更強(qiáng)。
后工業(yè)社會(huì),傳統(tǒng)的黑幫片要完成類型革新,除了義無反顧地?cái)[弄新技術(shù)制造的視覺幻象,也要不遺余力地把歷史與意識(shí)形態(tài)內(nèi)容“平面化”!秲蓷U大煙槍》和《偷搶拐騙》等黑幫片對(duì)經(jīng)典強(qiáng)盜片敘事結(jié)構(gòu)的改造,更多的是一種“能指的狂歡”,作為在后現(xiàn)代文化語境中成長(zhǎng)起來的新生代導(dǎo)演,蓋·里奇“對(duì)于講述故事的方式比對(duì)故事更感興趣”,他影片中游戲化、拼貼式的敘事結(jié)構(gòu)掩飾不住強(qiáng)烈的作者色彩,他片中人物的對(duì)話和行動(dòng)無處不在的黑色幽默,以及有著鮮明個(gè)性特征的人物性格,都讓觀眾在最后的恍然大悟中記住了這位新生代的電影怪才。作為一部英國電影,本片自始至終透出某種英式幽默的味道,和同類型的美國電影在審美風(fēng)格上稍有差異。英式幽默也許是只能意會(huì)不能言傳的,在一些影片中,英式幽默的表現(xiàn)極少以夸張的行為出現(xiàn),而是將不合時(shí)宜的場(chǎng)景和對(duì)話放在嚴(yán)肅的場(chǎng)合,比如《四個(gè)婚禮和一個(gè)葬禮》、《一條叫旺達(dá)的魚》以及《葬禮上的死亡》等,蓋·里奇顯然在其電影中繼承了類似英式幽默的特質(zhì)。本片中這種英式幽默還被強(qiáng)化和放大,通過正經(jīng)嚴(yán)肅的方式來處理幽默的橋段,并賦予劇中人物特色鮮明的口音,同時(shí)演員也以喜怒不形于色的表演方式詮釋了有些冷場(chǎng)的幽默感。將本片置于英國當(dāng)代電影發(fā)展的歷程中觀照,不難發(fā)現(xiàn)它對(duì)之前英國電影的承襲,1995年丹尼·博伊爾執(zhí)導(dǎo)的《猜火車》,其題材和表現(xiàn)手法在英國影壇引起不小轟動(dòng),其中讓人津津樂道的是片中的超現(xiàn)實(shí)處理和緊湊的“音樂電視”(MV)風(fēng)格。在本片中我們明顯能看到類似的處理方式,在米奇最后一場(chǎng)拳賽中,當(dāng)被對(duì)手重重的一擊過后,米奇倒在了地上,但也掉進(jìn)了深淵,沉入水底,在水中游弋、漂浮,這種極具超現(xiàn)實(shí)色彩的筆觸就與《猜火車》極其相似。縱觀《偷搶拐騙》全片,也都貫穿著MV的風(fēng)格,這固然與導(dǎo)演早年曾拍攝過MV、廣告有關(guān),但也不難看出丹尼·博伊爾的影響。
導(dǎo)演第二部作品的成功總會(huì)讓人不自覺地拿來與第一部作比較,和《兩桿大煙槍》相比,《偷拐搶騙》人物更多,情節(jié)更復(fù)雜,導(dǎo)演用了很大的篇幅交代空間和人物關(guān)系,于是觀眾也只能緊隨影片的步伐,不斷地在腦中梳理各條線索。蓋·里奇的這件“毛衣”織得過于浮華,以至于失去了最原始的御寒功效。導(dǎo)演為了讓觀眾更加清晰地辨認(rèn)劇中的人物和事件,在片頭就把每個(gè)人物介紹了一遍,但這樣的做法收效甚微。另外,讓劇中人代表不同的種族雖不失為一種人物辨識(shí)的途徑,但這樣的種族安排很難說沒有意識(shí)形態(tài)烙印。片中的俄羅斯人鮑里斯是軍火商,他擁有武器上的絕對(duì)實(shí)力,但也是邪惡和詭計(jì)多端的化身。美國人艾維則是收購鉆石的金主,在沒有確切結(jié)束的影片結(jié)尾,我們可以推測(cè),這顆鉆石最后還是到了他的手上,他才是這場(chǎng)爭(zhēng)奪的最后勝利者。片中的英國人土耳其和湯米無疑是在夾縫中求生存的那一群人,地位卑微但也有著樂觀的自嘲精神。黑人阿索等三人則是影片想要嘲笑的對(duì)象,他們頭腦簡(jiǎn)單、愚笨不已。而吉普賽人米奇作為另一條線索的大贏家,則是“異端”的化身,他行為古怪,讓人退避三舍,但也有著過人的體質(zhì)和智慧。顯然,對(duì)于那些所謂“主流”民族的人們來說,他們是一股可怕的力量。不知道導(dǎo)演做這樣的人物設(shè)置是不是有意為之,這其中蘊(yùn)含的和美國社會(huì)價(jià)值觀高度切合的意識(shí)形態(tài),也許正是蓋·里奇及其影片成功登陸美國的敲門磚。
04
因?yàn)楣ぷ鞯脑,最近在刷多線敘事的電影,最先看的是寧浩的《瘋狂的石頭》。據(jù)說石頭的祖宗是《兩桿大煙槍》,又去刷了大煙槍,然后又順藤摸瓜來看《偷搶拐騙》。
有一種說法是偷搶拐騙較大煙槍更加成熟,但在我看來,對(duì)于廣大觀眾,而非專業(yè)人士來說,可能大煙槍更容易看懂,也更有意思一點(diǎn)。而寧浩的石頭則相對(duì)于中國廣大觀眾來說,最有意思,畢竟觀影的過程也是一個(gè)解讀電影的過程,蓋里奇的英式幽默相較于國人而言,并沒有那么接地氣。
這是一個(gè)文化環(huán)境的問題,而且石頭較其祖宗大煙槍更容易看得明白,作為一部商業(yè)電影,讓觀眾看得明白是很重要的一點(diǎn)。可以有思考,但這個(gè)度要把握好,如果讓觀眾燒腦到看不懂了就危險(xiǎn)了,因?yàn)閷?duì)于我們思考了還不懂的又非必要的東西,絕大部分人都會(huì)選擇放棄,而不是反復(fù)去看去弄懂它。
《偷搶拐騙》一開始的時(shí)候,我就在思考,在這部電影中到底角色們扮演了哪個(gè)角色?
誰在偷?
誰在搶?
誰在拐?
誰又在騙呢?
特意去百度了一下“拐”的意思,拐騙的意思,所以這里的拐和騙其實(shí)是連在一起做動(dòng)詞的,而非拆開單獨(dú)理解。
那么這樣一來似乎就解釋得通呢?
那么偷呢?
如果說最后二人組主人公的行為屬于“偷”,也似乎未嘗不可。
這部電影可謂是多線敘事,二人組主人公他們是一條線索,也是全篇的主要敘述人。
布拉德皮特扮演的吉普寨人又是一條線索。
蠢萌的黑人三人組是一條線索。
俄國佬老布是一條線索。
四指老法以及他那邊的收購鉆石的生意人是一條線索。
然后子彈牙殺手及其雇兇的那個(gè)男人是一條線索。
最后紅發(fā)大佬又是一條線索。
這些線索之間又相互勾在一起,一共有七條線索,可以說是非常之多了,比兩桿大煙槍還要多,當(dāng)然比石頭更是多出了許多。
但其實(shí),有時(shí)候并不是線索越多就越牛逼,作為一部商業(yè)片讓觀眾看得越爽才越牛逼。
顯然,可以大煙槍或者石頭會(huì)讓觀眾覺得更爽,因?yàn)檫@倆貨更容易讓觀眾看懂,則參與感越強(qiáng)。
這部電影的核心意象是什么呢?
鉆石?
這算是一個(gè)重要道具,以及讓布拉德皮特打拳,差不多就是這兩個(gè)。
最后20分鐘也就是五分之一的時(shí)候,電影進(jìn)入了最后階段,各種貨交織堆積在一起,要讓才死了媽的布拉德上場(chǎng)打拳,還要保證他在第四場(chǎng)倒下。
能不能完成這個(gè)任務(wù)?
完不成的話,吉普寨人和二人組都要被宰了去喂豬。
但是如果真的讓布拉德乖乖在第四場(chǎng)倒下就范的話,觀眾又會(huì)不爽,因?yàn)橛^眾明顯是站在布拉德一邊而非大佬那邊的。
所以,拳賽的結(jié)果,布拉德和二人組的命運(yùn)讓觀眾焦心。
而另一邊鉆石反而沒有那么吸引人了,可見人物的命運(yùn)其實(shí)才是真正勾著觀眾的心的。
觀眾會(huì)看故事,如果故事很精彩的話。觀眾會(huì)關(guān)注故事的走向,但更關(guān)注的還是人物的命運(yùn),所以一定要牢記這一點(diǎn)。
同樣,我們看一本書或者一部電視劇也好,也許到后來,講的什么已經(jīng)忘記了,但我們會(huì)記得那個(gè)曾經(jīng)讓我們焦心的人物,他的命運(yùn)最終如何呢?
電影也是這個(gè)道理。
所以,一個(gè)電影精彩與否,并不是說它的線索越多就越牛逼,要讓觀眾在看懂的情況下有一些思考,讓觀眾通過思考看得懂,并且有參與感,同時(shí)還很精彩,就會(huì)讓觀眾鼓掌叫好,覺得看得很爽。
石頭這一點(diǎn)做得很棒。
還有,人物的命運(yùn)走向永遠(yuǎn)是最吸引觀眾的,比故事的走向更加吸引觀眾。
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